Get all the lyrics to songs on Leśna Muzyka (live, czyli na żywo) and join the Genius community of music scholars to learn the meaning behind the lyrics. KONTAKT 669 895 798 Mój profil Zaloguj się Dodaj do ulubionych Ulubione Zapraszamy serdecznie na kolacje z muzyka na żywo. Menu: I. Carpaccio z buraka z kozim serem. Roladka drobiowa, faszerowana szpinakiem i serem pleśniowym, opiekane ziemniaczki i sałatka Lody miętowa z czekoladą 120 zł II. Szynka parmeńska z melonem. Medaliony wołowe w sosie z zielonego pieprzu, kluseczki ziemniaczane, sałatka Deser 135 zł III. Puchar, krewetki w różowym sosie. Łosoś w sosie estragonowym, cus cus, warzywa na parze. Deser 145 zł IV. Caprese z mozzarellą i pomidorem Schab duszony z kurkami, ryż parboilet , sałatka Gruszka pieczona z miodem i żurawiną. 125 zł V. Bakłażan zapiekany Stek na kamieniu lawowym, sałatka, pieczywo Deser 150 zł CZYTAJ WIĘCEJ CZYTAJ WIĘCEJ Polecane z kategorii koncert Jozef Van Wissem ponownie komponuje do niemieckiego filmu ekspresjonistycznego. Tym razem będzie to „Zmęczona Śmierć” Fritza Langa z 1921 roku. Holenderski kompozytor, lutnista i gitarzysta znany ze współpracy m.in. z Jimem Jarmuschem kreuje ponadczasowy, mroczny i intensywny wszechświat. Jego muzyka jest hipnotyzująca, czysta i minimalistyczna; tworzy niezwykłą, transcendentną Kolejne zestawienie z cyklu Ekspresja-Impresja poświęcone jest dwa nakręcone w tym samym roku filmy, podejmujące ten sam temat na zupełnie inne sposoby. "Zmęczona Śmierć" Langa to niemieckie kino ekspresyjne, natomiast "Furman Śmierci" Sjörströma to szwedzkie kino impresyjne. Dwa mało znane arcydzieła niemego kina. Zapraszamy również na darmowy pokaz Gabinetu dr. Caligariego w ramach Juwenaliów na Akademii Teatralnej (ul. Miodowa 22/24, Warszawa). 10 maja, godzina 15,podkład: Demer di. Ilość miejsc ograniczona. 18. majaEKSPRESJA-IMPRESJA - nieme kino z muzyką na żywo Centralny BASEN Artystyczny / klubokawiarnia NAPARSTEKul. M. Konopnickiej 6, Warszawa g. 19:00, wstęp 15 zł (studenci 12 zł) Pokaz filmu "Zmęczona Śmierć" (Der müde Tod), 1921, reż. Fritz LangPodkład i koncert: Stwory. Pierwsze arcydzieło jednego z największych reżyserów niemieckiej - a zarazem światowej - kinematografii. Filmowa przypowieść o zakładzie śmiertelnej kobiety z personifikacją śmierci, a zarazem niesamowita podróż w czasie i przestrzeni - z dziewiętnastowiecznych Niemiec, poprzez Bagdad,Wenecję i Chiny, prosto do Krainy Umarłych. Niezwykła kreacja Bernharda Goetzkego w roli tytułowej, należąca do największych osiągnięć ówczesnej sztuki aktorskiej, stała się jedną z najważniejszych inspiracji do Siódmej pieczęci Ingmara Bergmana. Patronat: TVP Kultura, Program 2 Polskiego Radia, Antyportal, Independent,Życie Warszawy, dla studenta, Aktivist, Wywrota. 25. majaEKSPRESJA-IMPRESJA - nieme kino z muzyką na żywo Centralny BASEN Artystyczny / klubokawiarnia NAPARSTEK ul. M. Konopnickiej 6, Warszawa g. 19:00, wstęp 15 zł (studenci 12 zł) Pokaz filmu "Furman Śmierci" (Körkarlen), 1921, reż. Victor Sjörström. Podkład i koncert: Signal to Noise Ratio Podejmujący temat śmierci film jednego z najważniejszych reżyserów szwedzkiej, utrzymany w zupełnie odmiennej od ekspresjonizmu stylistyce, zbliżającej się do kina realistycznego czy wręcz - późniejszego już - Kammerspielu. Patronat: TVP Kultura, Program 2 Polskiego Radia, Antyportal, Independent, Życie Warszawy, dla studenta, Aktivist, Wywrota. SZCZEGÓŁOWE INFORMACJE ZMĘCZONA ŚMIERĆ Fritz Lang (1890-1976) należał do największych wizjonerów kina. Wraz z Friedrichem Wilhelmem Murnauem zaliczał się do czołowych twórców ekspresjonizmu niemieckiego. Był autorem monumentalnych epickich obrazów "Nibelungi" ("Die Nibelungen", 1924) i "Metropolis" (1927), uważanych za szczytowe osiągnięcia filmu niemego. Nie stronił od zakrojonych na szeroką skalę produkcji przygodowych, reżyserując "Doktora Mabuse" ("Dr. Mabuse,der Spieler", 1922), "Szpiegów" ("Spione", 1927), czy "Kobietę na Księżycu"("Frau im Mond", 1928). W roku 1931, realizując słynnego "M - Mordercę"udowodnił, że dźwięk może istotnie wzbogacić artystyczną wartość kina. Po dojściu Hitlera do władzy wyemigrował z Niemiec do Stanów Zjednoczonych,mimo że Goebbels złożył mu korzystną propozycję współpracy. Dalszą działalność prowadził w Hollywood. Był jednym z prekursorów amerykańskiego kina noir. To dzięki niemu swoje pierwsze znaczące sukcesy odnieśli Henry Fonda i Marilyn Monroe. Zmarł w Los Angeles w 1974 roku, po długim okresie wieloznacznie interpretowanego artystycznego milczenia. Lang niechętnie odnosił się do przypisanej mu etykiety ekspresjonisty. Jednakże siła wyrazu plastycznego jego filmów, ich nastrojowość i bogactwo kontrastów oraz uparte dążenie do poszukiwania najprostszych, naturalnych prawd, wiąże go z tym prądem bardzo silnie. Powstały w 1921 roku film "Zmęczona Śmierć" ("Der müde Tod") jest pierwszym arcydziełem reżysera. To przypowieść o zakładzie śmiertelnej kobiety (Lil Dagover) z personifikacją śmierci (Bernhard Goetzke), a zarazem niesamowita podróż przez czas i przestrzeń. Odwiedzimy dziewiętnastowieczne niemieckie miasteczko, Bagdad w Ramadanie, karnawałową Wenecję, baśniowe Chiny oraz, rzecz jasna, krainę umarłych. Jak przystało na ekspresjonizm, amplituda efektów i wrażeń jest tu ogrom na: od zamierzonego komizmu i groteski do głębokiej powagi, a nawet grozy. Wciąż jeszcze archaiczna technika filmowa (wyłącznie nieruchoma kamera),rekompensowana jest przez nagromadzenie pomysłowych trików wizualnych, które do dziś robią niemałe wrażenie. W połączeniu z dynamicznym montażem i pomysłowymi zabiegami chronologicznymi czyni to ze "Zmęczonej Śmierci" świadectwo wielkiego bogactwa języka, jaki zdążyło już sobie wypracować ówczesne kino. Koniecznie należy zwrócić uwagę na Bernharda Goetzke w roli tytułowej. Występował bez charakteryzacji, co w tamtych czasach było niespotykane. Jego hieratyczna, niepokojąca kreacja należy do największych aktorskich osiągnięć kina niemego. Niesłusznie dziś zapomniana "Zmęczona Śmierć" była zawsze wysoko ceniona przez ludzi kina. Do fascynacji filmem przyznawał się Alfred Hitchcock, a Luis Bunuel twierdził, że po obejrzeniu obrazu Langa postanowił zostać reżyserem. Ukryty wpływ tego utworu daje się zauważyć w niejednym dziele kultury XX wieku. ZMĘCZONA ŚMIERĆ (Der müde Tod)Reżyseria: Fritz LangScenariusz: Thea von Harbou, Fritz LangScenografia: Hermann Warm, Walter RöhrigZdjęcia: Fritz Arno WagnerOryginalna muzyka: Peter Schirmann, Karl-Ernst Sasse, Giuseppe BecceWystępują: Lil Dagover, Bernhard Goetzke, Walter Janssen, RudolfKlein-Rogge i 6 października 1921Czas: 75 minutSTWORY Zespół 'Stwory wodne' to przede wszystkim zespół rockowy. Nie chodzi tu jednak o muzykę, którą grają lub z której czerpią inspiracje. To zespół rockowy w szerokim sensie. Skład tworzy grupa przyjaciół, dla których wspólne granie nie pozostaje jedynie zabawą po pracy, lecz w pewnym sensie jest sposobem na życie - wszystko kręci się bowiem wokół nowego kawałka,kolejnego koncertu, zestawu mikrofonów czy strony internetowej. W tym sensie nie jest to muzyka rozrywkowa. Lepiej byłoby powiedzieć, że to muzyka poważna - tylko, że rockowa.'Stwory Wodne' FURMAN ŚMIERCIIstnieje skandynawska legenda, według której ten, kto umrze w noc sylwestrową o północy, ten zostanie Furmanem Śmierci. Jego zadaniem będzie transportowanie dusz zmarłych w zaświaty, aż do następnego roku. Wówczas funkcję tę przejmie inny pechowiec. Przypadek sprawia, że właśnie w takiej sytuacji znalazł się David Holm - sztokholmski wykolejeniec, który na skraj nędzy doprowadził własną rodzinę. Furman Śmierci (1920) uważany jest za szczytowe osiągnięcie szwedzkiego impresjonizmu - jednej z najważniejszych szkół niemego kina. Filmy tego nurtu odwoływały się do arcydzieł literatury skandynawskiej - w tym wypadku do opowiadania szwedzkiej noblistki, Selmy Lagerlöf. Cechowały je ambicje psychologiczne oraz artystyczne zdjęcia, podkreślające związek człowieka z wokół działającej do dziś wytwórni Svensk Filmindustri szkoła wydała wybitnych operatorów: Juliusa Jaenzona i Johana Ankerstjerne oraz aktorski talent wszechczasów, Gretę Garbo. Jej reżyserami byli MauritzStiller (Skarb rodu Arne), Benjamin Christensen (Czarownice) oraz twórca Furmana Śmierci, Victor Sjöström, który sam chętnie w swoich filmach występował. W Furmanie Śmierci zagrał nieszczęsnego Davida Holma. Uważa się, że rola ta była jego próbą rozliczenia się z ojcem i zarazem hołdem złożonym matce. Wystąpił bez wyrazistej charakteryzacji, dając popis bogatego, realistycznego gruncie kina niemego jego kreacja może walczyć o palmę pierwszeństwa z tytułową rolą Bernharda Goetzke z filmu Fritza Langa Zmęczona Śmierć. FURMAN ŚMIERCI (Körkarlen): na podstawie opowiadania Selmy Lagerlöf,scenariusz i reżyseria: Victor Sjöström, scenografia: Alexander Bakó,zdjęcia: Juliusz Jaenzon, występują: Victor Sjöström, Tore Svennberg, Astrid Holm, Hilda Borgström, Lisa Lundholm i inni, premiera: 4 czerwca1922, czas: 74 minuty. 'INGAI' Komentarze do starszych artykułów tymczasowo niedostępne...
Niezwykły klub Old Timers Garage to teatr, scena muzyczna, muzeum i pub w jednym. To miejsce przyciąga nie tylko miłośników dobrego grania, ale także fanów motoryzacji – wewnątrz zabytkowego budynku znajduje się około 30 historycznych samochodów rodem z USA, przypominających atmosferę połowy XX wieku. Wróćmy jednak do muzyki!
W dniach 6-9 grudnia Fundacja dla Kina oraz Kino Pod Baranami zapraszają na 19. Festiwal Filmu Niemego, który oferuje podróż w czasie do początków istnienia kinematografii. Pokazom filmów niemych towarzyszyć będzie muzyka na żywo w wykonaniu uznanych artystów z Polski i ze świata. W nawiązaniu do setnej rocznicy odzyskania przez Polskę niepodległości, tegoroczna edycja Festiwalu Filmu Niemego upłynie pod hasłem. Oprócz prezentowania polskich filmów, Festiwal podąża również śladem polskich miejsc i postaci w światowym kinie niemym, a także wybitnych twórców filmowych, którzy urodzili się na ziemiach polskich oraz niezrównanej Poli Negri, pierwszej polskiej aktorki, która urzeczywistniła sen o hollywoodzkiej karierze. Festiwal Filmu Niemego odwołuje się do doświadczeń uczestników pokazów kinematograficznych z początków XX wieku, nadając im jednak nowy, współczesny wymiar. Projekcjom filmów niemych towarzyszy muzyka na żywo w wykonaniu zarówno młodych, jak i uznanych zespołów oraz wszechstronnych artystów solowych. Festiwal otworzy koncert cenionego na całym świecie zespołu Kroke, który po 20 latach powraca na Festiwal Filmu Niemego z unikalną mieszanką muzyki klezmerskiej, etnicznej i jazzowej. Artyści znani ze współpracy z Peterem Gabrielem czy Nigelem Kennedym wystąpią podczas pokazu filmu Bestia Aleksandra Hertza z udziałem Poli Negri, który odbędzie się w Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej “Manggha”. Po seansie, Filmoteka Narodowa - Instytut Audiowizualny zaprasza na lampkę wina. Wyjątkowym wydarzeniem będzie również występ islandzkiego duetu MÚM, przekraczającego granice gatunków muzycznych w hipnotyzujących kompozycjach. Muzycy zagrają do zrealizowanego na wzór symfonii miejskich filmu Ludzie w niedzielę w reżyserii Roberta Siodmaka i Edgara G. Ulmera. Podczas krakowskiego koncertu na scenie pojawi się duet założycieli, czyli Gunnar Örn Tynes oraz Örvar Smárason. Oprócz headlinerów tegorocznej edycji, uczestnicy Festiwalu usłyszą bawiącą się dźwiękiem grupę Trifonidis/Czekała/Rozenman, której skład tworzą kompozytor i multiinstrumentalista Maciej Trifonidis, eksplorator brzmienia elektrycznych skrzypiec Łukasz Czekała oraz oraz perkusjonista Adam Rozenman. W Krakowie gościć będzie również wyjątkowe trio Waldemara Rychłego, który wraz altowiolistką Martyną Susek i wiolonczelistką Martą Kotaszewską zaprezentuje unikalne kompozycje inspirowane muzyką tradycyjną. Na scenie pojawi się także młody zespół The Beat Freaks, który łamie tradycyjny jazz z pomocą innych gatunków muzycznych. Widzowie usłyszą również wieloletnich przyjaciół Festiwalu czyli stworzone podczas 12. edycji SEMI-INVENTED TRIO (Konarski/Chytrzyński/Berny), elektroniczno-liryczną grupę SALK zamykającą emocje w dźwięku, czy DJ-kę i dziennikarkę radiową Etę Hox, której towarzyszyć będą Robek i Flea podczas wspólnego występu kolektywu Deep Impact Kraków. Z solowym projektem przyjedzie także multiinstrumentalista i założyciel zespołu Baaba, Bartosz Weber. Tradycyjnie, w sobotni wieczór organizatorzy zapraszają na afterparty w Klubie Betel, gdzie do filmu Cud nad Wisłą zagra DJ i producent muzyczny Daniel Drumz. Wstęp na to wydarzenie jest wolny. BILETY: Filmy z muzyką na żywo: 32 PLN | 25 PLN Filmy bez muzyki na żywo: 22 PLN | 15 PLN Pokaz inauguracyjny: 50 PLN | 40 PLN (z Karnetem) MÚM + Ludzie w niedzielę: 50 PLN | 40 PLN (z Karnetem) Afterparty w Klubie Betel: wstęp wolny Baranki w niemym kinie: 11 PLN | 15 PLN KARNET (8 seansów): 120 PLN* * Karnet nie obejmuje pokazu inauguracyjnego oraz MÚM + Ludzie w niedzielę KARNET Baranki (2 spotkania): 22 PLN Bilety dostępne w kasach Kina oraz online: O MUZYKACH: DANIEL DRUMZ Wywodzący się ze sceny hiphopowej DJ i producent. Zaciera granice między pełnym emocji disco, brudnym housem i futurystyczną DJ-ski do pokazu filmu Cud nad Wisłąsobota, 8 grudnia 2018, godz. - afterparty w Klubie Betel - wstęp wolny DEEP IMPACT KRAKÓW Krakowski kolektyw DJ-ów i promotorów poszukujący dubowego i przestrzennego brzmienia w muzyce elektronicznej. Zagrają Eta Hox, Flea i 7 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Szachista KROKE Światowej sławy zespół sięgający po muzykę klezmerską, etniczną i autorskie improwizacje. Duchowość wyrażona 6 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Bestia(Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej “Manggha”) MÚM (duo) Radosna elektronika, klimatyczne dźwięki ambientu i eksperymentalny indie pop. Jeden z czołowych islandzkich zespołów muzyki 8 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Ludzie w niedzielę ( WALDEMAR RYCHŁY TRIO Unikalne melodie łączące motywy ludowe z jazzową improwizacją i rockową energią. Muzyk i kompozytor Waldemar Rychły wystąpi z Martyną Susek (altówka) i Martą Kotaszewską (wiolonczela).niedziela, 9 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Ponad śnieg SALK Krakowskie trio, które w swoich osobistych utworach łączy minimalistyczne dźwięki fortepianu i gitary basowej z dużą dawką przestrzennej 9 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Podróż na Księżyc podczas warsztatów dla dzieci SEMI-INVENTED TRIO (Konarski/Chytrzyński/Berny) Muzyka Adriana Konarskiego, kompozytora muzyki filmowej i teatralnej, ma rozpoznawalny, melodyjny styl. Zagra ze Sławomirem Bernym (perkusja) i Michałem Chytrzyńskim (skrzypce).sobota, 8 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Szaleńcy THE BEAT FREAKS Dynamiczny kwartet łączący elementy jazzu, bluesa, muzyki improwizowanej, etnicznej i 9 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Rzeźbiarz z kamerą i krótkich dokumentalnych filmów o Krakowie TRIFONIDIS/CZEKAŁA/ROZENMAN Maciej Trifonidis, Łukasz Czekała i Adam Rozenman eksperymentują, improwizują i bawią się brzmieniem szukając źródeł emocji w 7 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmów Primabalerina i Hotel Imperial BARTOSZ WEBER Solowy projekt multiinstrumentalisty i kompozytora Bartosza Webera, założyciela grupy Baaba. Intrygujący powrót do hipnotyzującej 9 grudnia 2018, godz. - muzyka na żywo do filmu Wschód i Zachód {info. pras}
W środę, 24 lipca, w ramach nowego cyklu filmowego „100 lat temu w kinie” odbędzie się pierwsza polska repremiera filmu „Złamana lilia” z muzyką na żywo w wykonaniu Tomasza Mreńcy. Po pokazie wszystkich widzów zapraszamy na lampkę prosecco! ZŁAMANA LILIA l 24 lipca, środa, godz. 20.00, sala Stolica reż. TRAMWAJ nr: 3, 5, 7, 10 - przystanek DWORZEC WSCHÓD AUTOBUS nr: 64, 65, 69, 74, 83, 89 - przystanek DWORZEC WSCHÓD POCIĄG - STACJA: BYDGOSZCZ WSCHÓD
The music of Hans Zimmer & John Williams & Ennio Morricone jest to pierwszy w Polsce koncert muzyki filmowej poświęcony gigantom współczesnej muzyki kina. Batman czy Superman, Piraci z Karaibów czy Harry Potter - daj się porwać muzyce. The music of Hans Zimmer& John Williams & Ennio Moricone bilety na koncerty już dostępne!
30 listopada 2018 r. o godz. 19:00 zapraszamy do Sali kinowej w Centrum Technologii Audiowizualnych we Wrocławiu na kolejne spotkanie z kinem niemym. Tym razem zaprezentowany zostanie szwedzki horror „Czarownice” z 1922 roku, który z uwagi na zawartość kontrowersyjnych w owych czasach treści był w wielu krajach cenzurowany, a w Stanach Zjednoczonych zakazany. Pokaz zostanie zilustrowany muzyką na żywo. Mimo, iż nad „Czarownicami” wisi widmo, które nie pozwala nam na pokaz tego filmu, to nie poddajemy się i jeszcze w listopadzie zapraszamy na pokaz w przestrzeniach sali kinowej CeTA. „Czarownice” („Häxan”) w reżyserii Benjamina Christensena łączą fabułę z dokumentem i poruszają temat ewolucji magii i czarów, od pogańskich korzeni do histerii, która opanowała później Europę i polowań na czarownice. W latach 20 XX w. film był najdroższą skandynawską produkcją. Zastosowano w niej wiele nowatorskich, jak na tamte czasy, tricków, rozwiązań technicznych i efektów specjalnych. Pokazowi, który odbędzie się 30 listopada 2018 r. o godz. 19:00 w Sali kinowej CeTA, towarzyszyć będzie grana na żywo autorska muzyka, stworzona przez zespół pod kierownictwem Dariusza Jackowskiego, przy wykorzystaniu gitary, skrzypiec, elektroniki, instrumentów perkusyjnych i głosu. Wstęp na wydarzenie – 7 zł. Bilety dostępne wyłącznie na stronie: MUZYCY: Dariusz Jackowski – gitary, mandolina, lapsteel, flet, klawisze, cytra, charango – multiinstrumentalista, improwizator, specjalista w dziedzinach zastosowania systemów generatywnych w muzyce i programowania audio. Współpracował z wieloma uznanymi artystami, muzykami i kompozytorami Pawłem Hendrichem, Cezarym Duchnowskim, Andrzejem Bauerem, Rafałem Augustynem, Krzysztofem Wołkiem, Kostasem Georgakopulosem i Ainarą LeGardon. Wykłada syntezę dźwięku w Instytucie Informatyki Uniwersytetu Wrocławskiego. Jest autorem prac naukowych na prestiżowych konferencjach International Computer Music Conference. Brał udział w festiwalach Musica Polonica Nova, ISMC World Music Days i Avant Art Festival. Jest inicjatorem i pomysłodawcą różnego rodzaju innowacyjnych projektów, łączących muzykę z nowoczesnymi technologiami. Anastazja Sosnowska – głos, skrzypce, instrumenty perkusyjne – wokalistka, improwizatorka, kompozytorka i autorka tekstów, zakochana we wszelkich przejawach twórczego wykorzystania potencjału. Dla swej muzyki kolekcjonuje dźwięki podczas podróży, międzykulturowych i międzygatunkowych spotkań. Absolwentka klasy wokalnej Instytutu Jazzu i Muzyki estradowej PWSZ w Nysie. Działała w przedsięwzięciach takich jak: Slot Art Orchestra, Mix The Voices Of Europe, Veni Orchestra, Orkiestra Improwizująca, Bela Noc, Jazztopad Festival, Urbanator Days czy Mir. Na co dzień prowadzi zajęcia wokalne we Wrocławiu. Współtworzy także wokalne trio eksperymentalne „I zjadłam jarzębinę” oraz zespół „Światło”. Obecnie pracuje nad autorskim projektem łączącym światy improwizacji wokalnej i instrumentalnej na styku muzyki intuitywnej, ludowej, elektronicznej oraz jazzu. Anna Porzyc – głos, skrzypce, instrumenty perkusyjne – kompozytorka, teoretyk muzyki, pedagog. W latach 2005-2010 studiowała teorię muzyki na Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Na tej samej uczelni w 2010 roku ukończyła studia I stopnia, a w 2012 roku studia II stopnia w zakresie kompozycji muzycznej. Kształciła się pod kierunkiem Jana Antoniego Wichrowskiego (kompozycja ogólna), Cezarego Duchnowskiego (kompozycja komputerowa) oraz Zbigniewa Karneckiego (kompozycja teatralna i filmowa). Jej utwory autonomiczne wykonywane były na koncertach kameralnych organizowanych przez Filharmonię Wrocławską, a także na festiwalach muzyki współczesnej takich jak Musica Electronica Nova czy Poznańska Wiosna Muzyczna. Jest laureatką Konkursu dla Młodych Kompozytorów I Gorzowskiego Festiwalu Muzyki Współczesnej im. Wojciech Kilara oraz VII Konkursu Kompozytorskiego im. Zygmunta Mycielskiego. Obecnie uczy przedmiotów teoretycznych we Wrocławskiej Szkole Jazzu i Muzyki Rozrywkowej oraz zajmuje się twórczością kompozytorską.
Kluby w Warszawie z muzyką na żywo. W tych miejscach gra dobra muzyka! [TOP 15] 1 Specjalnie dla Was przygotowaliśmy przegląd miejsc w Warszawie, gdzie posłuchacie dobrej muzyki. Oto bary i kluby, w których posłuchacie na żywo metalu, rocka, POTAŃCÓWKI 8, 15, 22, 29 lipca (niedziela), godz. 17.00 – 19.00 Potańcówka w ogrodzie z muzyką na żywo - Ewa Skrzypek i Kameralna Band, gościnnie wystąpi Piotr Miks. Wstęp wolny! To wydarzenie już minęło. Sprawdź nadchodzące wydarzenia w dzielnicy Mokotów lub w kategoriach: impreza inne Radio internetowe RMF ON aplikacje o nas. RMFon.pl to platforma muzyczna, w której znajdziesz kilkadziesiąt stacji radiowych online, dedykowanych różnym gatunkom, dekadom i artystom oraz radia RMF FM, RMF MAXX i RMF Classic. Bilety na Koncert Muzyki Filmowej kosztują od 59 do 129 złotych. Za wejściówkę na pojedynczy seans zapłacimy natomiast 16 złotych. Karnet na pięć filmów to wydatek 65 zł, a na cały festiwal - 150 zł. Filmy można będzie oglądać w Multikinie, Teatrze Boto i na Scenie Kameralnej Teatru Wybrzeże. 6oGL1.
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/30
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/41
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/13
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/56
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/17
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/8
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/73
  • 9jzbzsu2kj.pages.dev/17
  • film z muzyka na zywo